Το Papertole είναι μια αρχαία μορφή τέχνης που πιστεύεται ότι προέρχεται από τη Βενετία τον 18ο αιώνα, όπου δημιουργούνταν τρισδιάστατες φιγούρες. Τοποθετήθηκαν κάτω από γυαλί για να διακοσμήσουν τις επιφάνειες των τραπεζιών.
Τα τελευταία χρόνια, αυτή η τέχνη έχει βελτιωθεί σε ένα αξιοσημείωτο επίπεδο τέχνης χρησιμοποιώντας προηγμένες τεχνικές διαμόρφωσης και δημιουργίας γλυπτών. Σήμερα περιγράφουμε βήμα προς βήμα μαθήματα σε αυτήν την τεχνική., επιτρέποντας σε όλους να αγγίξουν τον κόσμο της τέχνης.
Τι είναι η τεχνική papertole;
Σε αντίθεση με τα lightboxes, όπου οι τρισδιάστατες εικόνες τοποθετούνται σε απόσταση η μία από την άλλη για να δημιουργήσουν σκιές και ποιοτικό φωτισμό, το papertole είναι μια τεχνική συναρμολόγησης και σύνδεσης σχημάτων χαρτιού για την αναδημιουργία του βάθους μιας εικόνας.
Υπάρχουν πολλές θεωρίες σχετικά με την προέλευση της τέχνης του Paper-Tole ή αλλιώς τρισδιάστατου ντεκουπάζ:
- Οι Ιάπωνες διαμορφώνουν και διπλώνουν χαρτί σε όμορφα σχέδια εδώ και αιώνες, μετατρέποντας ένα δισδιάστατο φύλλο χαρτιού σε μια τρισδιάστατη δημιουργία.
- Οι Γάλλοι και οι Βενετοί βελτίωσαν αυτές τις τεχνικές σε μια μορφή τέχνης που ονομάζεται «Vue d'Optique», την οποία πολλοί θεωρούν ισοδύναμη με τη σύγχρονη μέθοδο χρήσης χάρτινης γλυπτικής για τη δημιουργία τρισδιάστατων ή χάρτινων και στεγών ζωγραφικών έργων.
- Αργότερα στις Ηνωμένες Πολιτείες, η χαρτοποιία έγινε μια σημαντική εμπορική τέχνη. Αναπτυσσόμενοι τη δεκαετία του 1930, οι τεχνίτες έπρεπε να είναι όσο το δυνατόν πιο εφευρετικοί και να χρησιμοποιούν τους διαθέσιμους πόρους.
Εκείνη την εποχή, ήταν συνηθισμένο για τις οικογένειες να λαμβάνουν αρκετές χριστουγεννιάτικες κάρτες με την ίδια εικόνα από φιλανθρωπικά ιδρύματα.
Μετά την περίοδο των διακοπών, πολλές από αυτές τις κάρτες παρέμειναν αχρησιμοποίητες, παρέχοντας μια ιδανική ευκαιρία κατά τους κρύους χειμερινούς μήνες για να δημιουργήσετε τρισδιάστατους πίνακες σε χαρτί χρησιμοποιώντας την πηγή πολλαπλών αντιγράφων της ίδιας εικόνας.
Η τέχνη εξελίχθηκε γρήγορα από τις τεχνικές στρώσεων σε πραγματικό γλυπτό από χαρτί:
- Αρχικά, χρησιμοποιήθηκαν 3-4 αντίγραφα πανομοιότυπων εκτυπώσεων.
- Αργότερα, αυτή η κατεύθυνση άρχισε να αναπτύσσεται και άρχισε να περιλαμβάνει μεγαλύτερο αριθμό αντιτύπων, γεγονός που κατέστησε δυνατή την αύξηση της λεπτομέρειας του τελικού χαρτιού "στεγνωτήριο".
- Το τρισδιάστατο χάρτινο ρολό έχει γίνει μια συναρπαστική τέχνη και τέχνη βάθους, περιγράμματος και αντίληψης.
- Στη συνέχεια άρχισαν να χρησιμοποιούν πέντε ή έξι αντίγραφα (και σε ορισμένες περιπτώσεις πολύ περισσότερα, ανάλογα με την πολυπλοκότητα) της ίδιας εκτύπωσης.
Μια τρισδιάστατη ή χάρτινη ζωγραφική δημιουργείται κόβοντας ορισμένα μέρη από διαφορετικές εκτυπώσεις μιας ίδιας εικόνας.
Το τρισδιάστατο εφέ δημιουργείται στη συνέχεια με διαμόρφωση, στρώση και κόλληση των κομματιών στην βασική εκτύπωση χρησιμοποιώντας σιλικόνη ουδέτερης σκλήρυνσης. Για να το τονίσετε, μπορείτε να εφαρμόσετε βερνίκι ή γλάσο σε μεμονωμένες περιοχές του φύλλου χαρτιού.
Υπάρχουν 3 κύριες περιοχές στο χαρτί που ένας καλλιτέχνης πρέπει να οπτικοποιήσει όταν κοιτάζει μια δισδιάστατη εικόνα:
| Φόντο | Το φόντο πρέπει να μελετηθεί πρώτα, καθώς αποτελεί τη βάση για τη δημιουργία της εικόνας. | Η φυσική προοπτική επιτυγχάνεται με τη σωστή και επιδέξια διαμόρφωση κάθε κομμένου κομματιού πριν από την κόλληση. |
| Μεσαία βολή | Ενδιάμεσα στρώματα χαρτιού που τονίζουν το βάθος του σχεδίου. | Υπάρχει μεγάλη διαφορά μεταξύ της «στρωματοποίησης» και της «διαμόρφωσης ή γλυπτικής», με τις δύο τελευταίες κατηγορίες να αποτελούν την ίδια τεχνική για την προσθήκη ρεαλισμού σε έναν πίνακα. |
| Προσκήνιο | Περιγράφει τις σκιές των ενδιάμεσων στρώσεων μεταξύ του φόντου και του ενδιάμεσου εδάφους. | Μόλις ολοκληρωθεί η σύνθεση του πίνακα από papertol, ορισμένες περιοχές που έχει καθορίσει ο καλλιτέχνης μπορούν να επικαλυφθούν επιλεκτικά με ένα βερνίκι φινιρίσματος ή ένα βερνίκι με βάση το νερό. Αυτό γίνεται για να επισημανθούν αυτές οι περιοχές και να παρασχεθεί μια πηγή φωτός που ξεγελάει το ανθρώπινο μάτι, δίνοντας έμφαση στο τρισδιάστατο εφέ σε χάρτινη προοπτική. |
Η τεχνική Papertol (η βήμα προς βήμα κύρια τάξη θα περιγραφεί στο παρακάτω άρθρο) μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί χωρίς τη χρήση βερνικιού. Εάν δεν απαιτείται φινίρισμα του τελικού προϊόντος, μπορεί να αφεθεί ως έχει για να επιτευχθεί ένα αντίκα εφέ.
Λεπτομέρειες της τεχνικής papertole
Όπως με κάθε τεχνική, όταν εργάζεστε με χαρτί, πρέπει να ακολουθείτε βασικές αρχές. Το Papertol απαιτεί γνώση των χαρακτηριστικών του και πρακτική εφαρμογή.
- Για να εργαστείτε χρησιμοποιώντας την τεχνική papertole, πρέπει να επιλέξετε χοντρό χαρτί που δεν θα παραμορφωθεί από την υγρασία.
- Μερικές φορές εφαρμόζεται ένα βερνίκι ψεκασμού στο πίσω μέρος κάθε στρώσης χαρτιού. Η επίστρωση πρέπει να εφαρμόζεται σε λεπτό στρώμα μόνο στη μία πλευρά του φύλλου.
- Μικροί πίνακες μπορούν να γίνουν χωρίς πλαίσιο. Αρκεί να κολλήσετε το βασικό σχέδιο στο χαρτόνι. Τα μεγάλα έργα θα πρέπει αρχικά να τοποθετούνται σε ένα πλαίσιο μέσα σε ένα υποπλαίσιο, έτσι ώστε ολόκληρο το έργο να είναι ασφαλώς στερεωμένο.
- Εκτός από τις γραφικές απεικονίσεις, θα πρέπει να μάθετε τεχνικές κοπής, κόλλησης, διαμόρφωσης, χρωματισμού, γυάλισμα, χρήση μηχανήματος διαμόρφωσης χαρτιού, καθώς και συμβουλές για κορνιζάρισμα και παρουσίαση.
Ένα από τα πιο συνηθισμένα προβλήματα που αντιμετωπίζουν οι καλλιτέχνες είναι η επιλογή των κατάλληλων σχεδίων για την ολοκλήρωση του έργου τους. Υπάρχουν εκτυπώσεις και υπάρχουν «σχέδια από χαρτί πίσσας» και υπάρχει μεγάλη διαφορά μεταξύ τους.
Κατά γενικό κανόνα, θέλετε να αναζητήσετε εκτυπώσεις με σαφώς καθορισμένες εικόνες που μπορούν να κοπούν. Θα πρέπει να αποφεύγονται τα σύνθετα φόντα, όπως τα δέντρα, ειδικά αν είναι λεπτομερή.
Επίσης, όταν κόβουμε εικόνες χτενισμάτων, υπάρχει ένα δύσκολο πρόβλημα που σχετίζεται με την προσπάθεια να τα κάνουμε να φαίνονται ρεαλιστικά. Τέτοιες μικρές λεπτομέρειες που γίνονται σε λεπτό χαρτί, ακόμη και κομμένες με ειδικό μαχαίρι, μπορούν να σκιστούν κατά την εφαρμογή κόλλας.
Απαραίτητα υλικά και εργαλεία για εργασία
Δεδομένου ότι το κύριο έργο σε αυτήν την τεχνική είναι η τοποθέτηση μιας τρισδιάστατης εικόνας κολλώντας κομμάτια χαρτιού, Είναι σημαντικό να επιλέξετε κόλλα υψηλής ποιότητας:
- Η καλύτερη επιλογή είναι μια κόλλα σιλικόνης με ουδέτερη σκλήρυνση.
- Εάν η κόλλα περιέχει οξικό οξύ, το χαρτί μπορεί να κιτρινίσει με την πάροδο του χρόνου.
- Η κόλλα PVA ή η κόλλα με βάση το νερό δεν είναι κατάλληλη λόγω κακής πρόσφυσης στην επιφάνεια και πολύ υψηλής ρευστότητας.
- Οι βάσεις κόλλας σιλικόνης με πολυμερισμό είναι κατάλληλες για χοντρά είδη χαρτιού, όπως η ακουαρέλα.
- Η κόλλα στερέωσης για υαλοπίνακες είναι κατάλληλη μόνο εάν περιέχει οξύ.
Απολύτως οποιαδήποτε κόλλα πρέπει να ελεγχθεί για την παρουσία ενός στρώματος λαδιού μετά την ξήρανση. Αυτό ισχύει για τα έγχρωμα σχέδια, όπου το χρώμα στις εκτυπωμένες εικόνες έχει την τάση να «ξεχειλίζει» όταν εκτίθεται σε υγρασία.
Θα χρειαστείτε επίσης άλλα εργαλεία για την εργασία:
- ψαλίδι για την κοπή μικρών μερών.
- ψαλίδι γραφείου;
- αυτοκόλλητα μαξιλαράκια ή ταινία διπλής όψης πάχους 3 mm ή περισσότερο·
- μαρκαδόροι ή χρώματα με μύτη τσόχας.
- νυστέρι μοντέλου για σύνθετα σχέδια.
- μαχαίρι για την κοπή λεπτών γραμμών.
- αυτοεπιδιορθούμενο χαλάκι ή πλαστικό υπόστρωμα.
Τα κύρια μαθήματα στην τεχνική papertole εκτελούνται βήμα προς βήμα με την ίδια σειρά στην οποία συναρμολογείται η εικόνα. Αρχικά, όλα τα μέρη πρέπει να προετοιμαστούν για κόλληση, να κοπούν και να διανεμηθούν έτσι ώστε η διαδικασία συναρμολόγησης να είναι απλή και βολική. Συνιστάται να διανέμετε όλα τα αντίγραφα των εξαρτημάτων με τη σειρά, διαχωρίζοντας τα στρώματα μεταξύ τους.
Απαιτήσεις σε χαρτί
Δεδομένου ότι οι χαρτόκουτες μπορούν να συναρμολογηθούν είτε με κόλλα είτε με αυτοκόλλητα μαξιλαράκια, το χαρτί θα πρέπει να επιλέγεται με βάση την τεχνική συναρμολόγησης. Η κόλλα σιλικόνης απαιτεί τη χρήση χοντρού χαρτιού που δεν θα μουλιάσει από την υγρασία.
Τα αυτοκόλλητα "μαξιλάρια" είναι χρήσιμα για αρχάριους, αλλά είναι πιο δύσκολο να εργαστούν μαζί τους, καθώς δεν είναι τόσο εύκολο να κολλήσετε ένα στρώμα χαρτιού ομοιόμορφα σε ταινία διπλής όψης. Το χαρτί πρέπει να έχει μεγαλύτερη πυκνότητα, ώστε το σχέδιο να μην παραμορφώνεται κατά τη διαδικασία κόλλησης των στρώσεων.
Κάθε φύλλο πρέπει να έχει έναν αύξοντα αριθμό στο μέρος όπου επαναλαμβάνονται τα αντίγραφα των εικόνων.
Είναι επίσης σημαντικό ο πίνακας να έχει οπτικό βάθος όπου χρειάζεται. Δεν χρειάζεται να επισημάνετε όλες τις λεπτομέρειες αυξάνοντας τις προεξοχές τους στο ίδιο ύψος. Κατά κανόνα, στην τεχνική papertole, όλες οι λεπτομέρειες στο προσκήνιο πρέπει να είναι πιο ογκώδεις, στο φόντο - το μισό του υψηλότερου σημείου ανόδου από την βασική εικόνα.
Τα έτοιμα σετ περιλαμβάνουν χαρτί υψηλής ποιότητας που έχει γραφικά κοψίματα, λείες άκρες και αντέχει στην επίστρωση υγρού γυαλιού.
Υγρό γυαλί για την επικάλυψη της τελικής σύνθεσης
Όλοι οι πίνακες που κατασκευάζονται με την τεχνική papertole είναι καλυμμένοι με υγρό γυαλί. Κατά κανόνα, όλα τα αξεσουάρ για την εργασία με ένα έτοιμο σετ πρέπει να αγοράζονται ξεχωριστά, συμπεριλαμβανομένης της τελικής επίστρωσης. Δεν συνιστάται η επικάλυψη της τελικής εργασίας με κόλλα PVA ή η άφησή της χωρίς στρώμα στερέωσης.
Το υγρό γυαλί έχει πολλά πλεονεκτήματα:
- δίνει στον πίνακα μια πορσελάνινη εμφάνιση.
- τονίζει τον όγκο και το βάθος των λεπτομερειών.
- μεταμορφώνει την πλοκή·
- διατηρεί την επίστρωση για μεγάλο χρονικό διάστημα.
- αντικαθιστά το γυάλινο πλαίσιο.
- δίνει περισσότερη φωτεινότητα στα χρώματα.
Το υγρό γυαλί περιέχει ήδη ακρυλικό βερνίκι, το οποίο χρησιμοποιείται από επαγγελματίες καλλιτέχνες για να διατηρήσουν τον καμβά ενός πίνακα. Υπάρχει επίσης μια σύνθεση δύο συστατικών, η οποία έχει ήδη αναμειχθεί στις σωστές αναλογίες - ένα σκληρυντικό και μια προστατευτική μεμβράνη.
Ο πίνακας είναι σκληρός σαν γυαλί λόγω της πυκνής γυαλιστερής μεμβράνης που σχηματίζεται στην επιφάνεια του καμβά.
Εάν το υγρό γυαλί παρέχεται ως δύο μη αναμεμειγμένα συστατικά, θα πρέπει να φτιάξετε μόνοι σας τη σύνθεση για την κάλυψη του πίνακα:
- Το μπουκάλι με το κύριο συστατικό Α (100 ml) πρέπει να αναμειχθεί με το σκληρυντικό Β (50 ml) σε αναλογία 2Α + 1Β.
- Το μείγμα πρέπει να ανακατευτεί με ξύλινη κουτάλα ή ραβδί.
- Για την ανάμειξη, θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε ένα σιλικονούχο ή πλαστικό κύπελλο.
- Η διαδικασία ανάμειξης πραγματοποιείται με γάντια από καουτσούκ.
- Εάν δεν χρειάζεστε ολόκληρη τη σύνθεση, πρέπει να αφήσετε ένα σημάδι στο γυαλί. Αυτό θα είναι το επίπεδο για το στοιχείο Α.
- Το συστατικό Β πρέπει να χύνεται πολύ αργά, ανακατεύοντας το διάλυμα.
- Το μείγμα πρέπει να αναδεύεται για 3-4 λεπτά.
- Το τελικό μείγμα πρέπει να χυθεί σε ένα καθαρό ποτήρι και να αναδευτεί για άλλα 2 λεπτά.
Για να δημιουργήσετε ένα λεπτό στρώμα επίστρωσης, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια επίπεδη βούρτσα. Για μια παχύτερη επίστρωση, συνιστάται η έκχυση υγρού γυαλιού σε δύο στάδια - εφαρμόστε πρώτα ένα λεπτό στρώμα και στη συνέχεια μετά από 2 λεπτά. ρίξτε το δεύτερο στρώμα, έχοντας πρώτα επεξεργαστεί την επιφάνεια με καυστήρα αερίου για να αφαιρέσετε τις φυσαλίδες.
Σπουδαίος! Το συστατικό Α πήζει σε θερμοκρασίες κάτω των 20°C, ενώ ενδέχεται να εμφανιστούν λευκές ραβδώσεις και θολά σημεία. Η κρυστάλλωση συμβαίνει όταν επιτευχθούν οι 10°C, επομένως, για να αποκατασταθεί η κατάσταση του συστατικού Α, συνιστάται η θέρμανση του στους 40-50°C.
Η πλήρης στερεοποίηση του υγρού γυαλιού συμβαίνει σε θερμοκρασία 22-25°C για 24 ώρες χωρίς την πρόσθετη χρήση θερμαντήρων (μπορεί να γίνει κίτρινη).
Πώς κατασκευάζονται οι ογκομετρικοί πίνακες;
Papertol (η κύρια τάξη πραγματοποιείται βήμα προς βήμα σύμφωνα με τις οδηγίες από το έτοιμο σετ) οι πίνακες πρέπει να συναρμολογούνται σταδιακά:
- Οι κάρτες και τα εργαλεία Papertole πρέπει να είναι προετοιμασμένα για εργασία εκ των προτέρων.
- Το πρώτο στρώμα είναι το βασικό σχέδιο, το οποίο πρέπει να κολληθεί σε ένα παχύ υπόστρωμα. Εάν είναι απαραίτητο, κόψτε το σχέδιο και διορθώστε το.
- Τα επόμενα στρώματα και οι λεπτομέρειες πρέπει να κοπούν.
- Το δεύτερο στρώμα και τα πρόσθετα μέρη του πρέπει επίσης να κοπούν από το γενικό φύλλο, χωρίς να αγγίζουν τα περιγράμματα.
- Χρησιμοποιώντας ένα νυστέρι ή ένα μαχαίρι τέχνης, πρέπει να επεξεργαστείτε όλα τα περιγράμματα και τις μικρές γραμμές.
- Μικρές λεπτομέρειες πρέπει να κόβονται από το εσωτερικό περίγραμμα, κινούμενες προς το εξωτερικό.
- Οι τομές πρέπει να βαφτούν από πάνω. Τα μαρκαδόροι και τα ακρυλικά χρώματα είναι κατάλληλα (όχι για αρχάριους). Το χρώμα πρέπει να ταιριάζει όσο το δυνατόν περισσότερο με το συνολικό φόντο του πίνακα. Η ζωγραφική γίνεται είτε στον αέρα είτε σε ένα φύλλο λευκού χαρτιού.
- Εφαρμόστε ταινία ή κόλλα σιλικόνης στο πίσω μέρος του στρώματος. Τα υλικά πρέπει να κατανέμονται ομοιόμορφα. Εάν χρησιμοποιείτε ταινία διπλής όψης, θα πρέπει να κόψετε "μαξιλάρια" και να τα διανείμετε σε ολόκληρο το φύλλο, αλλά όχι περισσότερο από 5 mm από την άκρη.
- Το επόμενο στρώμα πρέπει να κολληθεί στο προηγούμενο, διπλώνοντας τα περιγράμματα του νέου τμήματος με τα περιγράμματα του προηγούμενου.
- Όλα τα βήματα πρέπει να επαναληφθούν για κάθε στρώση.
Αν δεν καταφέρετε να το κολλήσετε ομοιόμορφα την πρώτη φορά, μπορείτε να αφαιρέσετε προσεκτικά το εξάρτημα και να το κολλήσετε ξανά.
Master classes για αρχάριους
Όταν επιλέγετε έτοιμα κιτ για αρχάριους, θα πρέπει να δώσετε προσοχή στον αριθμό των αστεριών. Το μέγιστο υποδηλώνει υψηλή δυσκολία, η βέλτιστη επιλογή θα ήταν ένα σετ με 3 αστέρια. Αυτό σημαίνει ότι δεν υπάρχουν πολλές μικρές λεπτομέρειες και η εργασία θα διαρκέσει έως και 8 ώρες. Μπορείτε επίσης να εκτυπώσετε την εικόνα μόνοι σας και να τη συναρμολογήσετε χρησιμοποιώντας την τεχνική papertole.
Ιταλική αυλή
Papertol (η βήμα προς βήμα κύρια τάξη παρουσιάζεται όχι από ένα έτοιμο αγορασμένο σετ, αλλά με τη μορφή σπιτικών επιλογών γραφικών εικονογραφήσεων) τα κενά για αυτήν την κύρια τάξη μπορούν να γίνουν ανεξάρτητα.
Τα εργαλεία που θα χρειαστείτε είναι:
- τυπωμένα φύλλα με εικόνες – 6 τεμ.
- χαρτικά και μαχαίρια τέχνης.
- ταινία διπλής όψης πάχους 3 mm.
- κόλλα ή επίπεδη ταινία διπλής όψης.
- μαρκαδόροι με μύτη τσόχας;
- ψαλίδι;
- πλαίσιο ή παχύ χαρτόνι.
- υγρό γυαλί;
- πλαστικό ποτήρι – 3 τεμ.
- ξύλινο ραβδί.
Οι εικόνες μπορούν να εκτυπωθούν σε φύλλα A4 ή μπορείτε να επιλέξετε μικρότερο μέγεθος για να κάνετε την εργασία λιγότερο απαιτητική.
- Τοποθετήστε τη βασική ζωγραφική σε ένα παχύ φύλλο χαρτονιού ή σε ένα φορείο και στη συνέχεια κολλήστε την με κόλλα ή λεπτή ταινία διπλής όψης.
- Το δεύτερο επίπεδο θα είναι η επόμενη εικόνα, από την οποία πρέπει να κόψετε μια μικρή λεπτομέρεια στο φόντο. Θα μπορούσε να είναι μέρος του ουρανού ή οι κορυφές των δέντρων. Αυτά τα κομμένα μέρη δεν είναι απαραίτητα και πρέπει να τεθούν στην άκρη.
- Το τρίτο στρώμα θα πρέπει να επαναλαμβάνει την εικόνα του δεύτερου στρώματος, αλλά μια ακόμη λεπτομέρεια πρέπει να κοπεί και να τεθεί στην άκρη. Ας είναι η δεξιά πλευρά του κτιρίου στο φόντο.
- Το τέταρτο επίπεδο μπορεί να περιέχει μόνο το μισό της εικόνας που βρίσκεται πιο κοντά στον παρατηρητή. Από το αριστερό μέρος της εικόνας, μπορείτε να κόψετε το ακραίο μέρος που είναι πιο κοντά στον παρατηρητή. Τα δύο μέρη θα σχηματίσουν το τέταρτο στρώμα.
- Το πέμπτο επίπεδο θα πρέπει να περιέχει τα επίπεδα που βρίσκονται πλησιέστερα στον παρατηρητή. Ας είναι αυτό ένα από τα δύο μέρη της προηγούμενης στρώσης. Επιπλέον, μπορείτε να κόψετε δύο μικρά κομμάτια που βρίσκονται στα δεξιά του φύλλου.
- Η τελική στρώση θα πρέπει να περιέχει μόνο μικρές λεπτομέρειες που επαναλαμβάνονται στην προηγούμενη πέμπτη στρώση.
- Μόλις κόψετε όλα τα κομμάτια, μπορείτε να αρχίσετε να τα κολλάτε μεταξύ τους. Πρέπει να κολλήσετε κομμάτια ταινίας στο πίσω μέρος των εξαρτημάτων και να βάψετε τις άκρες με ένα μαρκαδόρο.
- Οι λεπτομέρειες κάθε στρώσης πρέπει να κολληθούν στην εικόνα της ίδιας λεπτομέρειας από την προηγούμενη στρώση.
- Τέλος, πρέπει να καλύψετε τον πίνακα με υγρό γυαλί.
Ένας τέτοιος πίνακας μπορεί να πλαισιωθεί σε ένα βαθύ γυάλινο πλαίσιο. Επίσης, οι πίνακες που χρησιμοποιούν αυτήν την τεχνική μπορούν να εγκατασταθούν σε άλλες επιφάνειες.
Χρησιμοποιώντας μια ρεαλιστική ζωγραφική, είναι αποδεκτό να διακοσμήσετε βάζα, διακοσμητικά πιάτα και μαγνήτες ψυγείου. Οι πίνακες ζωγραφικής χωρίς φορεία μπορούν να μετατραπούν σε στολίδια χριστουγεννιάτικου δέντρου, χριστουγεννιάτικα στολίδια για μπουκάλια ή χειροτεχνίες για τον κήπο και το σχολείο.
Νεκρή φύση
Papertol (η κύρια τάξη παρουσιάζεται βήμα προς βήμα με τη μορφή οδηγιών) οι πίνακες μπορούν να γίνουν στο είδος των νεκρών φύσεων, των λουλουδιών, των αστικών τοπίων, των καρτ ποστάλ και των εικόνων των ζώων. Τα πορτρέτα δεν αποδίδουν πάντα καλά με αυτήν την τεχνική, επομένως μια σωστά επιλεγμένη εικονογράφηση είναι ήδη η μισή επιτυχία της εργασίας.
Η νεκρή φύση θα φαίνεται όμορφη τόσο σε κανονικό πλαίσιο όσο και σε πλαίσιο με διαφανή βάση. Για διακόσμηση, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε βαθιά πλαίσια με χοντρούς τοίχους. Οι συνθέσεις Papertol είναι κατάλληλες για τη διακόσμηση έτοιμων κορνιζών φωτογραφιών, κουτιών, χειροτεχνιών scrapbooking και εσωτερικών χώρων.
Για να εργαστείτε θα χρειαστείτε:
- τυπωμένα φύλλα με εικόνες – 12 τεμ. σε χαρτί με πυκνότητα 250 mg/m2;
- χαρτικά και μαχαίρια τέχνης.
- ταινία διπλής όψης πάχους 1,5 mm.
- κόλλα ή επίπεδη ταινία διπλής όψης.
- μαρκαδόροι με μύτη τσόχας;
- ψαλίδι;
- πλαίσιο ή συμπαγή βάση.
- υγρό γυαλί για την πλήρωση της ζωγραφικής.
- πλαστικό ποτήρι – 3 τεμ.
- ξύλινο ραβδί.
Δεδομένου ότι υπάρχουν περισσότερα στρώματα σε αυτήν την κύρια τάξη, οι συνδέσεις μεταξύ τους θα πρέπει να είναι λεπτότερες. Η καλύτερη επιλογή θα ήταν η κόλλα σιλικόνης, η οποία δεν θα είναι ορατή υπό γωνία.
Τα φύλλα πρέπει επίσης να προετοιμαστούν εκ των προτέρων:
- Δεν χρειάζεται να κόψετε τη νεκρή φύση σε αντίθεση με το τοπίο στο πρώτο επίπεδο. Αυτή είναι η βασική εικόνα.
- Όλες οι τομές των εξαρτημάτων πρέπει να χρωματίζονται με μαρκαδόρους. Θα πρέπει να κολληθεί με ταινία διπλής όψης πάχους 1,5 mm.
- Το δεύτερο επίπεδο θα είναι το μεσαίο και το προσκήνιο. Από το φόντο της εικόνας, χρειάζεται μόνο να κόψετε μικρές λεπτομέρειες, όπως στύλους, λάμπες ή φυλλώματα δέντρων, εάν υπάρχουν.
- Στο τρίτο επίπεδο, πρέπει να αφήσετε το ίδιο προσκήνιο και μεσαίο έδαφος και να κόψετε λιγότερες λεπτομέρειες από το φόντο από ό,τι στο προηγούμενο επίπεδο. Σε αυτό το στάδιο, πρέπει να κολλήσετε τρία στρώματα χαρτιού.
- Στην τέταρτη στρώση, θα πρέπει να μείνει μόνο η μέση και το προσκήνιο.
- Στο πέμπτο στρώμα, πρέπει να κόψετε μόνο μεγάλες και μικρές λεπτομέρειες, αφαιρώντας το μεσαίο φόντο από την εικόνα. Βρίσκεται ανάμεσα στο φόντο και τις λεπτομέρειες που βρίσκονται πιο κοντά στον παρατηρητή.
- Στο έκτο επίπεδο, πρέπει να αντιγράψετε όλες τις μεγάλες λεπτομέρειες του μεσαίου φόντου και να αφήσετε τις μικρές λεπτομέρειες στην πλευρά που βρίσκεται πιο κοντά στον παρατηρητή.
- Στο έβδομο στρώμα πρέπει να επαναλάβετε όλα τα βήματα του προηγούμενου βήματος.
- Το όγδοο φόντο θα πρέπει να περιέχει μόνο το προσκήνιο - αυτά είναι τα μέρη του σχεδίου που βρίσκονται πιο κοντά στον παρατηρητή, τα οποία συνήθως καταλαμβάνουν το μεσαίο και το κάτω μέρος του φύλλου.
- Στο ένατο στρώμα, επαναλάβετε τα βήματα του προηγούμενου σταδίου.
- Το δέκατο στρώμα θα πρέπει να περιέχει αρκετές λεπτομέρειες που βρίσκονται στο προσκήνιο.
- Το ενδέκατο στρώμα περιλαμβάνει 2-3 μικρές λεπτομέρειες, οι οποίες θεωρούνται οι μικρότερες και πιο αισθητές στον παρατηρητή.
- Στο δωδέκατο στρώμα, θα πρέπει να επαναλάβετε τα βήματα του προηγούμενου σταδίου.
- Όλα τα στρώματα πρέπει να κολληθούν μεταξύ τους.
- Το τελικό στάδιο θα είναι η πλήρωση με υγρό γυαλί.
Αυτή η σύνθεση θα φαίνεται καλή σε ένα κανονικό πλαίσιο ή σε ένα πλαίσιο με διαφανή βάση. Το εφέ γυαλιού σας επιτρέπει να τοποθετήσετε τον πίνακα σε ένα εσωτερικό οποιουδήποτε στυλ.
Αν θέλετε να διακοσμήσετε ένα έπιπλο ή ένα κουτί, δεν πρέπει να κολλήσετε την εικόνα της βάσης στη βάση. Μπορεί να χυθεί τοποθετώντας μια μεμβράνη από κάτω ή κολλημένη, για παράδειγμα, στον πάτο μιας πλάκας και χυμένη αφού σκληρύνει η κόλλα.
Τα κύρια μαθήματα στην τεχνική papertole περιγράφονται βήμα προς βήμα και είναι έτοιμα για χρήση. Πιο σύνθετα έργα μπορούν να γίνουν μετά την ολοκλήρωση των απλούστερων συνθέσεων, αλλά οι μεγαλύτερες εικόνες θα απαιτήσουν περισσότερη λεπτομέρεια και χρόνο. Οι διαδικασίες που απαιτούν μεγάλη εργασία μπορούν να πραγματοποιηθούν σε διάστημα αρκετών ημερών, προσθέτοντας νέα θραύσματα στους πίνακες.
Βίντεο σχετικά με την τεχνική papertol
Δημιουργία τρισδιάστατου πίνακα χρησιμοποιώντας την τεχνική papertole: