Σκίτσα anime για αρχάριους: αγόρια, κορίτσια

Πολλοί καλλιτέχνες επιλέγουν το στυλ anime για τον εαυτό τους, καθώς είναι πολύ δημοφιλές στα κινούμενα σχέδια. Υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός σκίτσων διαθέσιμα στο διαδίκτυο για αντιγραφή που φαίνονται αισθησιακά και πολύ συγκινητικά. Αυτό το στυλ έχει γίνει πολύ δημοφιλές ειδικά τις τελευταίες δεκαετίες, επομένως θα είναι χρήσιμο για τους επίδοξους καλλιτέχνες και τους αρχάριους να μάθουν τα βασικά αυτής της κατεύθυνσης.

Χαρακτηριστικά του στυλ anime στο σχέδιο

Το Anime είναι ένα ξεχωριστό είδος κινουμένων σχεδίων που είναι γνωστό στους θαυμαστές των Naruto, Sailor Moon και άλλων κινούμενων σχεδίων. Αυτή είναι μια από τις περιοχές που είναι δημοφιλής όχι μόνο στα παιδιά, αλλά και στους εφήβους και τους ενήλικες. Τα κόμικς δημοσιεύονται σε στυλ anime, και μεγάλες εκθέσεις και άλλες μεγάλες συναντήσεις οπαδών του είδους είναι αφιερωμένες σε αυτήν την τάση. Είναι μια ξεχωριστή ιαπωνική κουλτούρα που εξαπλώθηκε γρήγορα σε όλο τον κόσμο.

Υπάρχουν αρκετοί βασικοί κανόνες για το σχέδιο σε στυλ anime:

Χαρακτηριστικά της κατεύθυνσης	Περιγραφή
Αναλογίες	Οι χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων anime δεν μοιάζουν ακριβώς με τους συνηθισμένους ανθρώπους. Για παράδειγμα, τέτοιοι χαρακτήρες έχουν πάντα πολύ μεγάλα μάτια, τα οποία μπορούν να καταλάβουν το μεγαλύτερο μέρος του προσώπου, και ένα πολύ μικροσκοπικό στόμα και μύτη. Τα πόδια των ηρώων είναι αρκετές φορές μακρύτερα από το σώμα τους και φαίνονται πολύ χαριτωμένα.
Αισθητική χρωμάτων	Τα anime καλωσορίζουν τα φωτεινά χρώματα. Επομένως, τα μαλλιά ή τα ρούχα των χαρακτήρων μπορεί να είναι πολύ φωτεινά και αφύσικα.
Ευστροφία	Στο στυλ anime, τα ζώα συχνά εξανθρωπίζονται, δίνοντάς τους ανθρώπινα χαρακτηριστικά. Άνδρες και γυναίκες σε αυτό το στυλ μπορούν επίσης να απεικονιστούν σχεδόν πανομοιότυπα. Κατά κανόνα, τα γυναικεία χαρακτηριστικά είναι ευπρόσδεκτα.
Συναισθήματα	Πρέπει να είναι εκφραστικοί ακόμη και πέρα ​​από κάθε μέτρο. Δηλαδή, πρέπει να δώσετε μεγαλύτερη προσοχή στην έκφραση.

Διαφορετικά εργαλεία μπορούν να χρησιμοποιηθούν στο έργο, αλλά πιστεύεται ότι τα αρχικά anime απεικονίστηκαν με χρώματα. Αν και σήμερα μπορείτε να χρησιμοποιήσετε με ασφάλεια μολύβια, μαρκαδόρους, χρωματιστά στυλό, κηρομπογιές κ.λπ.

Πώς να σχεδιάσετε σωστά τους ανθρώπους σε αυτό το στυλ

Τα σκίτσα anime για αντιγραφή θα είναι χρήσιμα για όσους θέλουν να μάθουν πώς να χρησιμοποιούν αυτήν την κατεύθυνση στην εργασία τους. Τα σκίτσα αποδεικνύονται πάντα πολύ ενδιαφέροντα και ασυνήθιστα.

Πρόσωπο

Όταν σχεδιάζουν σε στυλ anime, οι καλλιτέχνες συνήθως ξεκινούν το σκίτσο με το κεφάλι του χαρακτήρα.

Η ακολουθία των ενεργειών έχει ως εξής:

1. Αρχικά, σχεδιάστε τη βάση του κεφαλιού με τη μορφή ενός ελαφρώς επιμήκους οβάλ. Το πηγούνι είναι συχνά μυτερό ή πολύ στενό.
2. Δύο γραμμές σχεδιάζονται μέσα από το κέντρο του οβάλ. Το αποτέλεσμα είναι μια διασταύρωση που θα σας επιτρέψει να προσδιορίσετε περαιτέρω τη θέση των ματιών, των φρυδιών, του στόματος και της μύτης.
3. Μετά από αυτό, μεγάλα μάτια σχεδιάζονται στο πάνω μέρος. Στην παρακάτω εικόνα είναι σχετικά μικρά, αλλά συχνά οι καλλιτέχνες τα κάνουν ακόμα μεγαλύτερα και πιο εκφραστικά.
   
4. Στο επόμενο βήμα, αφαιρέστε όλους τους περιττούς οδηγούς χρησιμοποιώντας μια γόμα. Για αυτόν τον λόγο, η βάση του σχεδίου πρέπει πάντα να δημιουργείται χρησιμοποιώντας ένα απλό μολύβι μέτριας απαλότητας.
5. Μετά από αυτό, περίπου στο κέντρο του προσώπου (ή λίγο χαμηλότερα), σχεδιάστε μια πολύ μικροσκοπική μύτη και λίγο χαμηλώστε τα χείλη. Συνήθως είναι ελάχιστα αισθητά. Μερικές φορές η μύτη και το στόμα απεικονίζονται απλώς ως μια κουκκίδα και μια μικρή γραμμή. Αλλά αν ο ήρωας χαμογελάσει ή φωνάξει κάτι, τότε το στόμα, αντίθετα, πρέπει να είναι μεγάλο και ανοιχτό, αφού στα κινούμενα σχέδια τέτοιοι χαρακτήρες συχνά μιλούν πολύ δυνατά, σχεδόν φωνάζοντας.
6. Στη συνέχεια, δουλέψτε στο πηγούνι και αφαιρέστε τις περιττές γραμμές.
7. Τώρα μπορούμε να προχωρήσουμε στον λαιμό. Σε στυλ anime, είναι συνήθως πολύ λεπτό και αρκετά μακρύ, τόσο δυσανάλογο όσο τα πόδια των χαρακτήρων.

Μετά από αυτό, μπορείτε να προχωρήσετε στη λεπτομερή σχεδίαση των ματιών. Ακόμα κι αν τα κύρια στοιχεία δεν σχεδιάζονται τόσο καθαρά, τα μάτια θα πρέπει πάντα να προσελκύουν την προσοχή. Για να γίνει αυτό, οι μαθητές σχεδιάζονται μέσα σε αυτά και σκιαγραφούνται τα σημαντικότερα σημεία. Θα προσθέσουν μια λάμψη, σαν ο χαρακτήρας να πρόκειται να κλάψει.

Μόλις το πρόσωπο είναι έτοιμο, μπορείτε να προχωρήσετε στα μαλλιά. Τις περισσότερες φορές γίνονται με τη μορφή μεμονωμένων κλώνων.

Επίσης, οι χαρακτήρες anime συχνά έχουν ασυνήθιστα αξεσουάρ στα κεφάλια τους. Για παράδειγμα, θα μπορούσε να είναι μια κορδέλα σε σχήμα αυτιών ζώων, ένα στέμμα ή άλλες διακοσμήσεις. Επιπλέον, η εικόνα μπορεί να δημιουργήσει την εντύπωση ότι αυτά τα στοιχεία αποτελούν προέκταση του κεφαλιού και δεν φοριούνται ξεχωριστά.

Αυτό είναι τυπικό για χαρακτήρες που είναι μισοί ζώα ή μπορούν να μεταμορφωθούν σε αυτά.

Σώμα

Τα σκίτσα anime για αντιγραφή, στα οποία ο χαρακτήρας απεικονίζεται σε πλήρη ανάπτυξη, πρέπει επίσης να δημιουργηθούν σύμφωνα με ορισμένους κανόνες.

Συνήθως η ακολουθία σχεδίασης του σώματος έχει ως εξής:

1. Αρχικά, σχεδιάστε μόνο ένα σχηματικό σκίτσο του σώματος σε χαρτί, δηλαδή, δημιουργήστε οδηγίες και σκεφτείτε τη στάση στην οποία βρίσκεται ο ήρωας. Είναι σημαντικό να θυμάστε ότι το πάνω μέρος του σώματος είναι πολύ μικρότερο από το κάτω μέρος του σώματος. Μια παρόμοια τεχνική χρησιμοποιείται επίσης από τους κατασκευαστές κούκλων Barbie, των οποίων τα πόδια είναι συνήθως πολύ μακριά και λεπτά.
2. Μετά από αυτό, το σώμα μπορεί να αποκτήσει όγκο. Οι γοφοί μπορεί να είναι αρκετά γεμάτοι, αλλά τα πόδια έχουν σχεδόν πάντα σχήμα σπίρτου, χωρίς σαφώς καθορισμένα γόνατα ή γάμπες.
3. Στη συνέχεια, ο καλλιτέχνης προχωρά στο σχέδιο λεπτομερειών, δηλαδή, ρούχων. Μπορεί να είναι πολυεπίπεδο, οι πιο ασυνήθιστοι συνδυασμοί και οι χρωματικές λύσεις είναι ευπρόσδεκτες.

Για ευκολία στην εργασία, είναι πιο βολικό να χρησιμοποιείτε σφαίρες και οβάλ, τα οποία θα υποδεικνύουν τις κύριες περιοχές του σώματος. Μετά από αυτό, είναι πολύ βολικό να τα συνδυάσετε χρησιμοποιώντας ομαλές γραμμές.

Το μόνο που μένει είναι να αφαιρέσετε όλους τους οδηγούς με μια γόμα και το μεγαλύτερο μέρος της εργασίας έχει γίνει.

Συναισθήματα

Όταν απεικονίζουμε τα συναισθήματα ενός χαρακτήρα, είναι σημαντικό να θυμόμαστε ότι στα anime δεν υπάρχει κάτι τέτοιο όπως «πάρα πολύ» ή «υπερβολικό».

Αν ο ήρωας κλαίει, τότε δάκρυα ρέουν από τα μάτια του σαν σιντριβάνι προς όλες τις κατευθύνσεις, και αν γελάσει, τότε το φαινομενικά μικροσκοπικό στόμα του δεκαπλασιάζεται σε μέγεθος. Υπάρχουν διαφορετικές τεχνικές για να αποτυπώσουμε συναισθήματα.

Μερικά από αυτά είναι πιο ρεαλιστικά, ενώ άλλα, αντίθετα, θυμίζουν περισσότερο την έκφραση των emoticons σε μηνύματα κειμένου.

Συμβουλές σχεδίασης σκίτσων anime για αρχάριους

Για να μάθετε πώς να αντιγράφετε ή να δημιουργείτε τα δικά σας σκίτσα, αξίζει να χρησιμοποιήσετε αρκετές προτάσεις:

• Πρέπει να επιλέξετε ένα καλό, υψηλής ποιότητας μπλοκ σχεδίασης. Μπορεί να είναι ένα όμορφο σημειωματάριο ή ακόμα και ένα τετράδιο εργασίας, αλλά το σημαντικό είναι το χαρτί να είναι αρκετά χοντρό.
• Ο πιο βολικός τρόπος για να ακονίσετε ένα μολύβι είναι με ένα κοφτερό μαχαίρι ή νυστέρι. Τότε δεν θα χρειάζεται να ακονίζετε το μαχαίρι τόσο συχνά όσο θα κάνατε με ένα κανονικό ακονιστήρι.
• Για τα πρώτα έργα είναι καλύτερο να χρησιμοποιείτε απλούστερα σχέδια για αντιγραφή, τα οποία δεν έχουν πολλές μικρές λεπτομέρειες.
• Υπάρχουν διαφορετικές τεχνικές που μπορούν να χρησιμοποιηθούν για τη δημιουργία εικόνων. Για παράδειγμα, η κομψή σκίαση φαίνεται πάντα όμορφη. Αυτό θα προσθέσει όγκο στις εικόνες, αλλά δεν απαιτεί τόσο επίπονη δουλειά όσο το πλήρες βάψιμο πάνω από τις εικόνες.
• Έχοντας μάθει να ξανασχεδιάζετε δημοφιλείς χαρακτήρες, θα είναι ενδιαφέρον να προσπαθήσετε να βρείτε τους δικούς σας χαρακτήρες ή ακόμα και μια ολόκληρη ιστορία γι' αυτούς και να δημιουργήσετε αντίστοιχες εικονογραφήσεις.

Naruto Uzumaki

Τα σκίτσα anime, τα οποία χρησιμοποιούνται συχνά για αντιγραφή από αρχάριους καλλιτέχνες, συχνά μιλούν για διάσημους χαρακτήρες των πιο δημοφιλών κινούμενων σχεδίων σε αυτό το στυλ. Η εκμάθηση του πώς να σχεδιάζετε έναν τέτοιο χαρακτήρα δεν είναι δύσκολη αν ακολουθήσετε μερικά απλά βήματα.

Έχοντας κατακτήσει αυτήν την τεχνική, θα μπορείτε να ξανασχεδιάσετε σχεδόν οποιαδήποτε εικόνα πολύ πιο γρήγορα:

1. Σε ένα οριζόντια τοποθετημένο φύλλο χαρτιού, κάντε ένα βήμα πίσω από την άκρη και αρχίστε να σχεδιάζετε το κάτω μέρος του προσώπου του Naruto, δηλαδή το πηγούνι και τα μάγουλα.
   
2. Τώρα πρέπει να περιγράψετε το ανώμαλο οβάλ στην κορυφή. Αυτό είναι απλώς ένα σκίτσο, οπότε μην πιέζετε πολύ δυνατά το μολύβι.
   
3. Το επόμενο βήμα είναι να δημιουργήσετε μια σήμανση για το μελλοντικό πρόσωπο. Για να το κάνετε αυτό, αρκεί να σχεδιάσετε δύο διασταυρούμενες γραμμές μέσα στο οβάλ, οι οποίες κάμπτονται ελαφρώς σύμφωνα με το περίγραμμα της κεφαλής.
   
4. Τώρα σχεδιάστε τον σκελετό, δηλαδή, καθορίστε πόσο καιρό θα είναι τα χέρια και ο λαιμός και πού θα είναι οι κύριες στροφές. Αυτά είναι τα σημεία όπου βρίσκονται οι αρθρώσεις, επιτρέποντας στα άκρα και στο ίδιο το σώμα να περιστρέφονται σε διαφορετικές κατευθύνσεις.
   
5. Στο επόμενο βήμα, κατεβείτε και συνεχίστε να σχεδιάζετε τον σκελετό, το πάνω μέρος του. Αξίζει επίσης να σημειωθεί το πλάτος των γοφών και η ρύθμιση της στάσης του χαρακτήρα. Σε αυτή την περίπτωση, το σώμα είναι ελαφρώς μετατοπισμένο.
   
6. Από τα ακραία σημεία των γοφών (είναι πιο βολικό να τα κάνετε με τη μορφή κύκλων), κατεβείτε και ορίστε το μήκος των ποδιών και τη θέση τους. Αξίζει επίσης να προσθέσετε πόδια, ή πιο συγκεκριμένα μπότες. Δεν χρειάζεται να πιέσετε πολύ δυνατά το μολύβι, καθώς όλες αυτές οι γραμμές θα σβηστούν αργότερα.
   
7. Στη συνέχεια, κάντε ένα βήμα πίσω λίγα εκατοστά από το πηγούνι και σχεδιάστε ένα αρκετά ανοιχτό στόμα σε ένα χαμόγελο.
   
8. Τώρα μπορείτε να προσθέσετε μια κομψή μικρή μύτη λίγο ψηλότερα. Για να το κάνετε αυτό, αρκεί να σχεδιάσετε ένα τρίγωνο χωρίς την ευρύτερη γραμμή.
   
9. Μετά από αυτό, πρέπει να σχεδιάσετε το πάνω μέρος των ματιών πάνω από την οριζόντια γραμμή που σηματοδοτεί το πρόσωπο. Θα πρέπει να είναι σχεδόν πανομοιότυπα και αρκετά μεγάλα.
   
10. Το επόμενο βήμα είναι να σχεδιάσετε τα φρύδια και τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του προσώπου του χαρακτήρα κινουμένων σχεδίων (όπως φαίνεται στην παρακάτω εικόνα).
    
11. Τώρα μπορείτε να αφαιρέσετε όλες τις βοηθητικές γραμμές στο πρόσωπο χρησιμοποιώντας μια γόμα και να σχεδιάσετε μικρά αυτιά. Μπορείτε επίσης να προσθέσετε μερικές κοντές γραμμές μέσα στο στόμα για να αναπαραστήσετε τη γραμμή των δοντιών.
    
12. Ήρθε η ώρα να δουλέψουμε στο χτένισμα του χαρακτήρα. Είναι αρκετά απλό και μοιάζει με αχινό με μακριές και χοντρές βελόνες. Οι αφέλειες πρέπει να είναι από λεπτότερες γωνίες. Ένα μέρος του κατεβαίνει στο πρόσωπο του χαρακτήρα και καλύπτει ελαφρώς τα φρύδια.
    
13. Τώρα μπορείτε να κατεβείτε από το κεφάλι στους ώμους και να σχεδιάσετε τον λαιμό. Είναι αρκετά λεπτό και μακρύ. Αλλά μην το παρακάνετε, γιατί αν κάνετε αυτό το μέρος του σώματος πολύ μακρύ, θα φαίνεται παράλογο και καθόλου στο στυλ anime.
    
14. Στη συνέχεια, κατεβείτε ακόμη χαμηλότερα και, χρησιμοποιώντας τον σκελετό που σχεδιάσατε νωρίτερα ως οδηγό, αρχίστε να σχεδιάζετε τα μανίκια του μπλουζιού. Θα πρέπει να είναι αρκετά χαλαρά, με πτυχώσεις.
    
15. Στο επόμενο βήμα, προσθέστε το χέρι, αλλά μόνο μέχρι τον καρπό, αφού το υπόλοιπο θα βρίσκεται στην τσέπη του παντελονιού. Έτσι, δεν χρειάζεται να εργάζεστε σε πολύπλοκα στοιχεία όπως τα δάχτυλα.
    
16. Στη συνέχεια, μπορείτε να συμπληρώσετε το μπλουζάκι σχεδιάζοντας στη μέση. Δεν πρέπει να εφαρμόζει πολύ σφιχτά στο σώμα.
    
17. Συνεχίζοντας να κατεβαίνετε χαμηλότερα, προσθέστε παντελόνι. Σε αυτό το στάδιο αρκεί να τα τραβήξετε μέχρι το γόνατο. Ο δημιουργημένος σκελετός θα βοηθήσει επίσης στον προσδιορισμό της κατεύθυνσης των ποδιών και των ρούχων. Καθώς σχεδιάζετε νέα στοιχεία, αξίζει να διαγράψετε αμέσως τις γραμμές οδηγούς. Αυτό θα κάνει τα επόμενα βήματα ευκολότερα όταν επεξεργάζεστε την εικόνα με λεπτομέρειες.
    
18. Ο Ναρούτο έχει αρκετά κοντά παντελόνια, οπότε το μόνο που μένει να κάνετε είναι να προσθέσετε μια επιπλέον λεπτομέρεια στο κάτω μέρος του σώματός του.
    
19. Τα ακάλυπτα πόδια θα πρέπει να είναι ορατά κάτω από το παντελόνι. Αυτό το τμήμα είναι πολύ εύκολο να σχεδιαστεί χρησιμοποιώντας δύο σχεδόν ευθείες γραμμές.
    
20. Το μόνο που μένει είναι να σχεδιάσουμε τις μπότες στο κάτω μέρος της εικόνας. Είναι αρκετά ψηλοί. Αυτό είναι βολικό επειδή δεν χρειάζεται να σκεφτείτε πού θα συνδεθούν τα πόδια και τα παπούτσια σας.
    
21. Το σχέδιο είναι σχεδόν έτοιμο. Το μόνο που μένει είναι να προσθέσουμε λεπτομέρειες. Για παράδειγμα, μπορείτε να προσθέσετε μερικά μαλλιά γύρω από τον λαιμό. Στο παντελόνι, θα πρέπει να σχεδιάσετε τσέπες στις οποίες ο Naruto έβαλε τα χέρια του. Μπορείτε επίσης να προσθέσετε μερικές γραμμές στα ρούχα σας για να τους δώσετε όγκο και να συμπληρώσετε το μπλουζάκι σας με ένα απλό σχέδιο. Οι μπότες μπορούν να αφεθούν ως έχουν ή ένα μέρος τους μπορεί να σβηστεί και να προστεθούν δάχτυλα.
22. Ο χαρακτήρας φοράει ασυνήθιστα ανοιχτά παπούτσια. Αλλά αν αυτό το βήμα σας φαίνεται πολύ περίπλοκο, τότε μπορείτε να αφήσετε τα πάντα όπως είναι.

Χρωματισμός της τελικής εικόνας

Τα σκίτσα anime για αντιγραφή υποθέτουν ότι το σχέδιο πρέπει να είναι ημιτελές, δηλαδή, απαιτείται να το αφήσετε με τη μορφή σκίτσου. Αλλά σήμερα, πολλοί άνθρωποι γεμίζουν τα μπλοκ σχεδίασης με σκίτσα και δίπλα τους σχεδιάζουν μια δεύτερη εκδοχή της εικόνας, η οποία φαίνεται εντελώς ολοκληρωμένη. Στην πραγματικότητα, κάθε καλλιτέχνης αποφασίζει μόνος του πώς να σχεδιάζει, καθώς πρόκειται για μια εντελώς δημιουργική διαδικασία.

Αν αποφασίσετε να χρωματίσετε τον χαρακτήρα, είναι πιο βολικό να εκτελέσετε αυτήν τη διαδικασία με την ακόλουθη σειρά:

1. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μολύβια, χρώματα και μαρκαδόρους για την εργασία σας. Είναι πιο βολικό να προσθέσετε πρώτα μια απόχρωση στο δέρμα. Για αυτό, το πορτοκαλί χρώμα είναι κατάλληλο, το οποίο πρέπει να βάψετε πάνω από το πρόσωπο, τα χέρια, τα πόδια, τον λαιμό και τα αυτιά. Αν χρησιμοποιείτε χρώματα ή μολύβια, μπορείτε να προσθέσετε λίγο ροζ και να σκιάσετε την εικόνα.
   
2. Τώρα, χρησιμοποιώντας κίτρινο χρώμα, βάψτε πάνω από τα μαλλιά και τα φρύδια. Η σκιά πρέπει να είναι αρκετά φωτεινή, επομένως δεν είναι καθόλου απαραίτητο να τηρούμε τον ρεαλισμό.
   
3. Το μπλουζάκι θα πρέπει να είναι κατασκευασμένο σε ζεστή μπεζ απόχρωση και το σχέδιο σε αυτό, αντίθετα, θα φαίνεται καλό με κόκκινο χρώμα.
   
4. Τα παντελόνια και οι μπότες μπορούν να βαφτούν σε ένα χρώμα. Το σκούρο μπλε θα ήταν τέλειο. Μπορείτε να προσθέσετε μια μικρή μοβ απόχρωση.

Ο Ναρούτο είναι έτοιμος και θα είναι μια υπέροχη διακόσμηση για το μπλοκ σχεδίασης σας. Κατ' αναλογία, μπορείτε να δημιουργήσετε άλλες εικόνες χρησιμοποιώντας έτοιμες εικόνες από το Διαδίκτυο ως βάση.

Ιδέες για αντιγραφή σε μπλοκ σχεδίασης

Προηγουμένως, εξετάσαμε ένα παράδειγμα για το πώς να απεικονίσουμε έναν άντρα σε στυλ anime.

Αλλά οι καλλιτέχνες επιλέγουν συνήθως κορίτσια, επειδή σε αυτήν την περίπτωση μπορούν να δημιουργήσουν πιο ασυνήθιστα χτενίσματα και να βρουν εντελώς απρόβλεπτα ρούχα:

• Πολλοί άνθρωποι προτιμούν τις θλιβερές εικόνες. Σε αυτή την περίπτωση, πρέπει να θυμάστε για την αντανάκλαση στα μάτια. Για παράδειγμα, μπορούν να δημιουργηθούν με απλό τρόπο σχεδιάζοντας επιμήκεις οβάλ λευκού χρώματος.

  

• Και αυτό είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα της ενοποίησης του ζώου και του ανθρώπου. Αυτό το παράδειγμα δείχνει ξεκάθαρα πώς τα αξεσουάρ και τα κοσμήματα συνδυάζονται στο χτένισμα. Γίνεται φανερό ότι αυτός ο χαρακτήρας δεν είναι ακριβώς ανθρώπινος. Αυτό τον κάνει να φαίνεται ακόμα πιο αξιολάτρευτος. Το παράδειγμα δείχνει διπλές ανταύγειες στα μάτια και ένα άλλο χαρακτηριστικό των εικόνων - αρκετές λοξές πινελιές στα μάγουλα. Αυτό δίνει αμέσως στην έκφραση του προσώπου του χαρακτήρα μια ελαφρώς αμήχανη και αποθαρρυμένη έκφραση.
  
• Μπορείτε να τονίσετε τα μαλλιά σας. Στην παρακάτω εικόνα, ο καλλιτέχνης έχει δουλέψει λεπτομερώς σε κάθε τούφα του χτενίσματος. Χάρη σε αυτό, τα ογκώδη μαλλιά του κοριτσιού φαίνονται πολύ ογκώδη. Η εικόνα μπορεί επίσης να συμπληρωθεί με άλλα στοιχεία, για παράδειγμα, ένα αστείο πουλί, το οποίο μπορεί να σχεδιαστεί σε λίγα δευτερόλεπτα. Παρεμπιπτόντως, μία από τις αρχές του σκίτσου είναι η ταχύτητα του σχεδίου. Αυτό σημαίνει ότι οι εικόνες πρέπει να δημιουργηθούν το συντομότερο δυνατό.
  
• Οι εικόνες μπορούν να είναι μόνο μερικώς χρωματισμένες. Παρακάτω αποδεικνύεται επίσης ότι στα anime είναι μερικές φορές αδύνατο να γίνει διάκριση μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας. Η σχέση των χαρακτήρων δεν είναι καθόλου ξεκάθαρη στην εικόνα, κάτι που μόνο προσθέτει στο μυστήριο.
  
• Τα μάτια δεν χρειάζεται πάντα να είναι ορθάνοιχτα. Όταν οι χαρακτήρες anime γελούν ή κλαίνε δυνατά, τα μάτια τους μετατρέπονται σε επιμήκεις ρίγες. Αυτό φαίνεται στην εικόνα του γελαστού τύπου. Αξίζει επίσης να δοθεί προσοχή στο αιχμηρό πηγούνι, το οποίο σχεδόν πάντα υπάρχει σε τέτοιες εικόνες και σκίτσα.
  
• Εάν το πρόσωπο δεν λειτουργεί ακόμα, μπορείτε να δημιουργήσετε ένα πιο μυστηριώδες σκίτσο. Αυτό το παράδειγμα είναι πολύ απλό, αλλά ο καλλιτέχνης έχει μεταφέρει καλά την ατμόσφαιρα. Η εικόνα δείχνει έναν θλιμμένο άντρα με σκυμμένο το κεφάλι. Ο καλλιτέχνης κατέφυγε επίσης σε μια πολύ βολική τεχνική σχεδίασης μαλλιών, όταν είναι ορατά μόνο μερικά σκέλη.
  
• Το σκίτσο μπορεί να γίνει πιο ζωντανό και ενδιαφέρον προσθέτοντας ένα πολύ απαλό χρώμα. Από τη μία πλευρά, η εικόνα φαίνεται ημιτελής, αλλά φαίνεται υπέροχη χωρίς την προσθήκη. Χάρη στις απρόσεκτες γραμμές, η εικόνα αποδείχθηκε πολύ ελαφριά και ευάερη.
  
• Ένας καλλιτέχνης μπορεί να έχει το δικό του όραμα για μια μεγάλη ποικιλία θεμάτων. Η παρακάτω εικόνα δείχνει πώς συνδέεται ο χαρακτήρας με το στοιχείο του νερού. Αλλά γίνεται με έναν πολύ ενδιαφέροντα τρόπο. Το σκίτσο αποδείχθηκε μυστηριώδες και μάλιστα λίγο μυστικιστικό.
  
• Αν δεν μπορείτε ακόμα να διατηρήσετε συμμετρία όταν σχεδιάζετε τα μάτια, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια ωφέλιμη τεχνική και να σχεδιάσετε μακριές αφέλειες που καλύπτουν το μισό πρόσωπο. Αυτό το κόλπο λειτουργεί τόσο για σχέδια αγοριών όσο και για κορίτσια σε στυλ anime.
  
• Παρακάτω είναι ένα ακόμη παράδειγμα για το πώς μπορείτε να δώσετε στον χαρακτήρα σας ένα ρουζ με μερικές μόνο πινελιές κόκκινου ή ροζ. Σε αυτό το σκίτσο, ο καλλιτέχνης τόνισε όλα τα κύρια στοιχεία που χαρακτηρίζουν αυτό το στυλ.
  
• Δεν είναι απαραίτητο να δημιουργείτε εικόνες στις οποίες ο χαρακτήρας είναι γυρισμένος ολόσωμος. Αν σχεδιάσετε ένα πρόσωπο από το πλάι, η μύτη θα πρέπει επίσης να είναι μικρογραφία, αλλά δεν πρέπει να εξαφανιστεί εντελώς. Επίσης, σε αυτή την περίπτωση, πρέπει να είστε σε θέση να σχεδιάσετε αυτιά, κάτι που μπορεί να φαίνεται δύσκολο για αρχάριους.
  
• Και εδώ είναι μια άλλη ενδιαφέρουσα επιλογή για το πώς να σχεδιάσετε ένα πλατύ χαμόγελο. Αν επισημάνετε ένα δόντι με τη μορφή ενός είδους κυνόδοντα, θα έχετε ένα πιο εκφραστικό συναίσθημα. Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται πολύ συχνά στα κινούμενα σχέδια, επομένως αξίζει να την λάβετε υπόψη.

Ετοιμος.

Συμβουλές για το σχέδιο μαλλιών anime

Τα σκίτσα anime για αντιγραφή έρχονται σε διαφορετικά στυλ και κατευθύνσεις, καθώς σήμερα έχουν γίνει ξεχωριστή κατεύθυνση τέχνης. Αν και η κύρια έμφαση δίνεται στα μεγάλα μάτια και τα δυσανάλογα μέρη του σώματος, το καμάρι των anime είναι επίσης τα μαλλιά. Τα χτενίσματα μπορούν να είναι είτε εκλεπτυσμένα είτε ατημέλητα. Συχνά οι χαρακτήρες έχουν πολύ πυκνά μαλλιά, τα οποία μπορεί να φτάνουν μέχρι τις φτέρνες τους ή ακόμα πιο μακριά.

Το σχέδιο μαλλιών είναι αρκετά δύσκολο. Μπορεί να φαίνεται ότι για να έχετε ένα καλό αποτέλεσμα θα πρέπει να σχεδιάσετε κάθε τρίχα ξεχωριστά. Μπορείτε να πάτε προς τα εδώ, αλλά θα χρειαστεί πολύς χρόνος και θα είναι ιδιαίτερα δύσκολο για αρχάριους.

Επομένως, θα πρέπει να ακολουθήσετε μια σειρά από συμβουλές:

• Πρώτον, αξίζει να ορίσετε τη γενική κατεύθυνση της ανάπτυξης των μαλλιών. Για αυτόν τον σκοπό, μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε γραμμές-οδηγούς, οι οποίες στη συνέχεια διαγράφονται.
• Οι ρίζες των μαλλιών πρέπει να απεικονίζονται ελαφρώς πάνω από τη γραμμή του κεφαλιού. Αυτό θα δώσει στα μαλλιά σας περισσότερο όγκο.
• Οι μπούκλες σε ένα χτένισμα δεν μπορούν ποτέ να είναι απόλυτα ίσιες και διατεταγμένες απόλυτα συμμετρικά. Αυτό κάνει την εικόνα να χάνει αμέσως τη φυσικότητά της. Επομένως, είναι καλύτερο να δημιουργείτε γραμμές που είναι τοξωτές και μη επαναλαμβανόμενες.
• Για να μην μοιάζουν τα μαλλιά σας με πλαστικό κράνος, να θυμάστε ότι πρέπει να υπάρχει κενό ανάμεσα στις τούφες στο κάτω μέρος. Αυτό θα δημιουργήσει την εντύπωση ότι τα μαλλιά έχουν γίνει λίγο απρόσεκτα στον άνεμο.
• Ο πιο βολικός και ευκολότερος τρόπος για να τραβήξετε ρίζες είναι από το χωρισμό. Δεν χρειάζεται να είναι ίσιο και να κατεβαίνει στο κέντρο του κεφαλιού.

Εάν κάποιο μέρος του χτενίσματος δεν λειτουργεί, μπορείτε πάντα να προσθέσετε διακοσμήσεις που θα κρύψουν τα ελαττώματα του σκίτσου. Αν διαφοροποιήσετε το άλμπουμ σας με σκίτσα σε στυλ anime, θα έχετε μια ενδιαφέρουσα και ασυνήθιστη επιλογή. Στα αρχικά στάδια, οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν παραδείγματα για αντιγραφή, αλλά σταδιακά αναπτύσσουν τις δικές τους δημιουργικές ιδέες.

Τα σκίτσα μπορούν να είναι είτε έγχρωμα είτε ασπρόμαυρα, μόνο με μαύρο μολύβι. Το μελάνι φαίνεται πολύ κομψό, αλλά είναι πολύ πιο δύσκολο για τους αρχάριους να ζωγραφίσουν με αυτό, αλλά οι έμπειροι καλλιτέχνες θα ενδιαφέρονται να δοκιμάσουν κάτι νέο.

Βίντεο σχετικά με σκίτσα anime για αντιγραφή

Πώς να σχεδιάσετε anime γρήγορα και εύκολα: